主页 > 作家专区 >

腾讯66号员工Punk打通产业链条做艺术界的产业互联上海11选5网上

编辑:凯恩/2018-12-17 11:49

  2017年7月「艺术者」刚上线时,Punk(韩宇宙)就接受了南极圈的专访。今年(2018年),资本寒冬来临,早期项目融资几乎绝迹的情况下,「艺术者」却在上个月刚刚接受了数百万的天使轮投资。南极圈和大家一样都很好奇,「艺术者」究竟是怎样的一个运营模式,能被投资人看好。对此,南极圈再一次采访到「艺术者」创始人Punk,让我们一探究竟!

  目前艺术市场仍高端而小众,但审美和欣赏艺术是大众的需求。而市场上普通人能够了解到的艺术作品皆价格不菲,普通收藏家与爱好者很难拥有自己喜欢的作品;同理,多数年轻的艺术家,也正因为自己的名气不够、宣传个人品牌渠道相对狭隘等原因,作品亦不能被得到更多的曝光和收藏。

  年轻的艺术家与大众收藏家之间的信息没有办法做到对称,两块市场不能够相通...而「艺术者」恰好解决了这一难题。

  在「艺术者」平台上,你能够看到很多青年艺术家与普通艺术品爱好者,好的作品从几百元起,即使是草根收藏家,也能收藏一幅自己欣赏的作品挂于家中;而对于刚刚进入这个领域的艺术家作品,也能通过「艺术者」平台被大众所知晓。这就是「艺术者」要做的事,也是Punk要做的事!

  腾讯66号员工:27岁财务自由,29岁破产重来,立志用互联网+艺术创业 (点击标题可浏览上一篇专访)

  在上一篇专访中,我们详细的介绍了Punk有趣的人生经历,这次,让我们将焦点,聚焦在他的新项目「艺术者」上。

  1999年Punk兼职腾讯社交化管理,2001年正式入职腾讯,成为腾讯第66号员工。和很多腾讯早期员工一样,27岁的Punk因拥有腾讯的期权,而实现了相对的自由状态。2006年离开腾讯后,开始创业。但因为不懂金融,2008年Punk参与香港涡轮(一种十倍杠杆的金融操作)而爆仓破产。

  随后在漫漫的创业路上,经历了小伴龙、爱记账等互联网项目,后又与陈康(现高易搜集团CEO)等人合伙创办高搜易。

  历经10年,Punk最终找到了自己最喜欢也是最想做的事——创办「艺术者」平台,要用互联网重塑艺术生态。

  Punk出生在一个崇尚文化艺术的广东家庭,自幼便学习画画与音乐,Punk说,艺术是一个熏陶的过程,艺术的审美具有时代性,应该让年轻的互联网和年轻的艺术家群体发生关系。

  2017年「艺术者」的项目刚进入筹备时期,就获得了高搜易集团的基石投资支持。作为一个资深的互联网人,居然跨界切入艺术行业?为此,Punk为我们揭晓了谜底。

  Punk说,中国的艺术活动形式在现代受西方影响较为明显,目前头部市场仍以拍卖、艺术展、画廊、美术馆几大形式活跃于大众视野中。但这样的活动形式成就的仍然是高端收藏家与闻名遐迩的艺术家,高价的艺术品的交易主要在拍行完成。

  名家的作品交易是一个非常垂直细分的领域,其受众群高端而小众。目前国内艺术家的两类区别明显,以50岁左右为分水岭界限。第一类是50岁以上,行业资历深、作画功底丰厚的老艺术家,其艺术作品易受追捧,且作品价格不菲,当然,他们本人并不在互联网上活跃,更多的是围绕着他们的服务人员或机构会利用网络进行一定的宣传。

  另一类则是50岁以下的青年艺术家,近年来这一块市场呈现野蛮增长之势,其市场需求宽泛且不同于传统艺术,他们极具创造力与主动寻求个人品牌机会。他们与时代有很好的沟通性,那就是他们可以接受、也欣然接受互联网带来的新便利与新模式!这个群体集中在20~45岁之间,他们早就在社交平台和朋友圈进行个人的宣传和作品交易。

  媒体形式则以展讯或艺术资讯为主,是一个以信息输出为主的内容发布平台。大部分内容集中在四个方面:展讯类新闻、名家八卦、名作赏析与学术观念。展讯是有时效性,时间过了就价值快速弱化。八卦类与名作赏析的主体是名家,每年炒作的都是家喻户晓的故事和IP,用户早已熟悉和阅读疲劳;至于学术方面,其论文性的表述只有学习艺术史或做学术研究的人才有耐心。因此,媒体内容目前缺少吸引度,传播的价值有限,更多是助长名家,对青年艺术家反而支持太少。

  交易类表现为拍卖与电商,都是收取交易佣金为主,其佣金的比例则根据艺术家的名气与身价来定。交易平台都在抢夺头部艺术家的合作签约,这块线下早有成熟的生态圈服务;

  反观,大量的青年艺术家不仅没有从中获得太多支持,且由于艺术作品的交易其实是低频的行为,若依赖于电商的常规交易方式,难以实现交易规模化,这是至今我们看不到大的艺术电商平台的原因。

  「艺术者」更看重的是 ,被忽视的百万级别以上的青年艺术家群体(包括艺术生、职业画家、草根从业者),用互联网的方式,将他们聚集起来,对接大量的文艺爱好者及小收藏家,形成艺术圈的社交网络。

  基于传统画廊、拍卖等模式使得艺术活动圈子过于狭隘,传统门户和电商平台又不能很好的为缺少名气的青年艺术家与普通用户服务,而「艺术者」恰好介入了这块未被合理开发的市场。

  当他们在「艺术者」注册活跃时,产生艺术家档案数据、作品数据、作品内容数据、粉丝数据等等,我们得以建立真正的艺术行业的数据中心,让艺术家的的创作灵感与故事变成有趣的内容得以传播,让年轻的中产、准藏家、爱好者与其心仪的青年艺术家互动,收藏家也可以将藏品曝光,让其作者及其作品持续受到关注!

  “大家下意识的说艺术行业好难啊,其实是因为焦点都在低频的交易上。只要我们把目光放在大规模受众群体的高频需求上,就会发现互联网可以为这个行业焕发巨大的商机。”Punk给出了总结。

  ① 他认为青年艺术家在平台上会得到基本的品牌宣传服务,同时平台也会提供更多增值服务,未来的会员服务费也是平台持续的收入,大胆想像一下,超百万级别的艺术群体,只要有百分之一使用我们的会员服务,那也是个大规模的收入。

  ②他认为艺术行业的用品耗材是个几百亿以上的市场,目前市场上并没有线上专业市场,通过[艺术者],未来会提供专业市场电商的机会及专业市场品牌服务,通过集采的模式让平台上的爱好者及专业画家受惠;

  ③ 他认为定位为垂直社交,本身就会带来垂直社交类的增值服务,也许会是粉丝的打赏分成、与艺术家的交流特权、小藏家的折扣权等等,这块会看关系链特征和数据而变化。

  ④ 他认为整个行业的To B 的服务还是起步阶段,为行业服务者及机构等提供品牌、业务发布、作品版权采购等服务,也许会通过工具收费及单项事务收费等等。

  对于「艺术者」刚刚拿到新的一轮资金,被问到是否会趁热打铁,加速「艺术者」的推进时,Punk表示,只想在相应的节点做相应的事,不会贸然突进,因为「艺术者」做的刚好是Pony(马化腾)所说的产业互联网,一个产业是需要多方合力发展的,跃进反而不美。

  而在笔者看来,艺术行业确实非常需要Punk这样,能在艺术、互联网、金融等方面拥有丰富经验的跨界人士来推动,才能实现产业互联!上海11选5网上投注返回搜狐,查看更多